中國(guó)的工筆畫(huà)歷史悠久，從戰(zhàn)國(guó)到兩宋，工筆畫(huà)的創(chuàng)作從幼稚走向了成熟。工筆畫(huà)使用“盡其精微”的手段，通過(guò)“取神得形，以線立形，以形達(dá)意”獲取神態(tài)與形體的完美統(tǒng)一。
在工筆畫(huà)中，無(wú)論是人物畫(huà)，還是花鳥(niǎo)畫(huà)，都是力求于形似，“形”在工筆畫(huà)中占有重要的地位。與水墨寫(xiě)意畫(huà)不同，工筆畫(huà)更多地關(guān)注“細(xì)節(jié)”，注重寫(xiě)實(shí)。
中國(guó)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)，如何體現(xiàn)“細(xì)節(jié)”注重寫(xiě)實(shí)？主要從下面幾個(gè)畫(huà)法中體現(xiàn)。
1、雙鉤：工筆畫(huà)中，尤其是工筆重彩畫(huà)，雙勾設(shè)色是最為明顯的畫(huà)種特征?！半p勾”就是物體的體現(xiàn)是靠“線條勾勒”而出的意思。
2、平涂：在一定范圍內(nèi)均勻填涂某一種沒(méi)有濃度變化的色彩，稱為平涂。
如本圖所示竹子的正葉即為平涂淡翠綠色，反葉是平涂淡汁綠色?；緵](méi)有任何濃淡變化，色彩也不能超出物體的輪廓墨線以外。色塊要求勻凈整齊。
3、統(tǒng)染：在繪制工筆的過(guò)程中，根據(jù)畫(huà)面明暗處理的需要，往往需要幾片葉子、幾片花瓣統(tǒng)一渲染，強(qiáng)調(diào)整體的明暗與色彩關(guān)系，稱為統(tǒng)染。
竹葉目前就是用淡花青進(jìn)行了統(tǒng)染，主要就是根部往尖部大面積統(tǒng)染，根部的主筋附近沒(méi)有留水線，統(tǒng)染其實(shí)就是一種大范圍色調(diào)的渲染。
4、分染：工筆畫(huà)繪制中最重要的染色技巧。一支筆蘸色，另一支筆蘸清水，色筆在紙上著色以后，再用水筆將色彩洗染開(kāi)去，形成色彩由濃到淡的漸變效果。為了和統(tǒng)染有所區(qū)別，我們通常將小面積、局部的、較為細(xì)致刻劃的渲染稱為分染。
竹葉部分進(jìn)行了分染，這一步已經(jīng)留出左右的水線，每片竹葉的色彩都互相不混淆，畫(huà)面慢慢的就細(xì)致起來(lái)。
5、提染：分染接近完工時(shí)用某種色小面積、局部提亮或者加深畫(huà)面稱為提染。
竹葉根部局部加深，底層竹葉用墨青色小面積濃色加重，就是提染的畫(huà)法。
6、罩染：在已經(jīng)著色的畫(huà)面上重新罩上一層色彩并局部渲染。
如圖所示，竹葉最后表層的翠綠大面積平涂，到達(dá)葉尖部分以后，淡淡染開(kāi)，就是罩染的處理手法。
7、醒染：在罩色過(guò)后色彩略顯發(fā)悶的畫(huà)面上用淡淡的深色重新分染，以引出底色部分，重新使畫(huà)面醒目。
葉子在罩染翠綠以后，底層葉面暗處略微發(fā)悶，此時(shí)可用中墨略略提染最暗處，引出底層的墨青色，此步驟就是醒染。
8、烘染：在所描繪的物體周?chē)匿秩镜咨脕?lái)襯托或掩映物體。
竹葉的周?chē)玫G色大面積烘染，讓物體不會(huì)顯得過(guò)于孤立，增強(qiáng)物體和背景的聯(lián)系。也可稱之為“襯染”或者“托染”。
9、復(fù)勒：設(shè)色完成以后，用墨線或色線順著物體的邊緣重新勾勒一次。
竹葉的反葉和枝梗部分用淡胭脂再次勾勒，透出淡淡的紅暈，線條部分也會(huì)顯得滋潤(rùn)許多，即為復(fù)勒的功效。而正葉中間短主筋的濃胭脂提勒，則起到提神的作用。
10、水線：工筆畫(huà)常用手法之一。工筆設(shè)色中遇到物體的邊緣或者線條的時(shí)候，經(jīng)常會(huì)采用留一道亮邊的手法來(lái)區(qū)分局部色彩或用來(lái)保留線條或用來(lái)體現(xiàn)物體的厚薄程度，這條亮邊就稱之為水線。同時(shí)，保留水線也能較好的體現(xiàn)出工筆國(guó)畫(huà)所獨(dú)有的裝飾趣味。
如本圖所示牡丹葉片上緊貼主筋的那條亮的色帶就是水線，描繪適宜能帶來(lái)很好的裝飾美感并能增加葉片的厚重感。
11、漬染：一種見(jiàn)筆觸的濕染法，色筆較干，略帶皴擦，然后用水筆趁濕點(diǎn)染，破開(kāi)原有的色彩，常見(jiàn)于破碎葉片邊緣的處理。
如本圖所示臨宋畫(huà)《枯樹(shù)八哥圖》的葉片邊緣因?yàn)槠扑?，采用漬染法的手法來(lái)處理就較為合適。
12、斡染：水筆在色塊的四周旋轉(zhuǎn)，將一塊色彩向四周染開(kāi)。畫(huà)仕女臉頰的紅暈時(shí)即是采用此法，工筆牡丹的繪制中尤其是反瓣根部的著色也時(shí)常會(huì)采用此法。
最上層的幾片牡丹反瓣的曙紅色就是集中在花瓣中間，由中間往四周逐漸淡去，就是采用了斡染的筆法。
13、點(diǎn)染：用接近寫(xiě)意的筆法，一筆蘸上深淺不同的色彩在畫(huà)面上連點(diǎn)帶染，取靈動(dòng)之意。處理背景或小型花卉的時(shí)候時(shí)常用到此法。
如本圖所示的坡地和雜草即為點(diǎn)染法所繪。此法妙在生動(dòng)自然，帶有一定的寫(xiě)意筆法在其內(nèi)，能讓畫(huà)面顯得活潑不呆板。
14、立粉法：點(diǎn)花蕊的重要手法之一。長(zhǎng)鋒筆飽蘸粉黃，也可略調(diào)一點(diǎn)膠進(jìn)去，色彩的濃度要非常大，同時(shí)豎立筆鋒，緩慢點(diǎn)出蕊的形狀，濕潤(rùn)時(shí)色彩會(huì)高出紙面1毫米左右，等干了就會(huì)形成兩邊高中間凹的視覺(jué)效果，很有立體感。
如圖所示梅花的花蕊即為立粉法為之，花蕊的體積感和視覺(jué)效果都很好。而僅僅單純用普通粉黃色平平的點(diǎn)一下是無(wú)法顯示這種效果的。
17、絲毛法：工筆禽鳥(niǎo)羽毛處理常用手法。用長(zhǎng)鋒勾線蘸墨或白粉等依照鳥(niǎo)類(lèi)的羽毛走向逐根一筆一筆的畫(huà)出。此法嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)膩，真實(shí)自然，是工筆鳥(niǎo)類(lèi)畫(huà)法的基礎(chǔ)技巧之一。
麻雀的羽毛部分即為絲毛法為之，也稱“單筆絲毛法”。
18、批毛法：工筆禽鳥(niǎo)羽毛處理常用手法。將硬毫毛筆筆鋒捏扁，呈扁平刷子形狀，筆尖蘸水分適合的墨色，依照鳥(niǎo)的羽毛生長(zhǎng)結(jié)構(gòu)走向一組組畫(huà)出，此法適合繪制中等體型禽鳥(niǎo)。
八哥的頭背部及腰部、胸腹等都是批毛法為之，也稱“劈毛法”。
工筆花鳥(niǎo)畫(huà)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，遠(yuǎn)至新石器時(shí)期的陶器上，商、周的青銅器上，戰(zhàn)國(guó)的帛畫(huà)上都可以追溯到它的來(lái)龍去脈。所表現(xiàn)的對(duì)象一般是大自然中的樹(shù)木、花草、禽鳥(niǎo)、走獸、蟲(chóng)魚(yú)等等。
桃花福壽 （鏡心） 田世光
就工筆花鳥(niǎo)畫(huà)獨(dú)立分科而言，它“始于唐代，成熟于五代，鼎盛與兩宋”。
金鴻鈞 工筆花鳥(niǎo)畫(huà)
五代有“黃家富貴（黃筌）、徐氏野逸（徐熙）”。特別是兩宋時(shí)期，由于帝王宋徽宗的提倡與參與，工筆花鳥(niǎo)畫(huà)盛極一時(shí)，成就了“宣和畫(huà)院”的輝煌時(shí)期。
陳湘波 工筆花鳥(niǎo)畫(huà)
明、清以來(lái)，由于文人花鳥(niǎo)畫(huà)的興起等原因，工筆花鳥(niǎo)畫(huà)日漸式微。
朱秀坤 工筆花鳥(niǎo)畫(huà)
令人高興的是，近年來(lái)在中外文化交流的碰撞中，在社會(huì)進(jìn)步的潮流里，當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)得到了突飛猛進(jìn)的發(fā)展，如著名畫(huà)家陳之佛、于非黯、田世光、俞志貞、朱宣咸、金鴻鈞、楊瑞芬等等，都取得了驕人的成就。
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